Vallandia e suas músicas que ficaram desempregadas em um pique na Colômbia

Vallandia e suas músicas que ficaram desempregadas em um pique na Colômbia

Edson Vellandia canta verdades em “Everything Give” e “El Infiltrao”, suas duas últimas músicas. Ele faz isso com Adriana Lizcano, seu parceiro de vida. Faz porque é urgente denunciar a desigualdade do país. Ele faz isso com humor, atraindo inteligência popular. Ele faz isso em um contexto de desemprego nacional, violações dos direitos humanos, de uma sociedade que reivindica uma vida melhor. Ele faz isso de Piiedecuesta, um município de Santanderano a 17 km de Bucaramanga.

Ele explicou que, em suas duas últimas músicas, “Everything Give” e “The Infiltrate”, Vellandia canta verdades. Essas são as verdades, esclarece, da comunidade, do distrito, da rua, da cidade. Nos últimos anos, houve momentos mais urgentes para deixar de lado a sutileza e a pesquisa estética e folhetos de privilégios: descreve seus problemas de objetivos políticos, denúncia, de chamar as coisas pelo nome. Foi, por exemplo, com “Iván e seu Bang Bang”, lançado em meados de 2018 para as eleições presidenciais, e “sua mãe mãe”, que lida com o saque histórico do território da Colômbia. E para o desemprego nacional que começou em 28 de abril, eu não ficaria em silêncio: havia muito a dizer, e nem todos os cantores, e não disse a mídia principal, eles fizeram isso.

Edson Vellandia é um dos artistas mais importantes da Colômbia. Ele tem 45 anos e fez cerca de vinte álbuns e trilhas sonoras para mais de dez filmes; Ele liderou projetos como Vallanda e The Tigra, destinados à Big Band of Bogotá com um facão na mão no jazz no parque e apresentou uma ópera no Teatro Colón; Ele inventou Rasqa, algo como um gênero que se lembra do folclore camponês e que se refere ao marginal, que não quer aceitar, a sombra e o carnaval. Sua voz, sempre original e cheia de vigor, é polifônica: eles vivem sua experiência acadêmica, a herança da família do humor, sua vida rural, suas convicções políticas e sua história de cubebroista.

Por meio do WhatsApp Voice Notes, de Piiedecuesta, a Venlândia pensa, fala lentamente enquanto procura palavras e acelera quando você as encontra e o fio. Fale enquanto canta, com diferentes ritmos e taxas. Fale sobre como foi, por que essas músicas fazem os artistas falarem sobre política, o papel do humor em seu trabalho e como o desemprego é experimentado fora das grandes cidades.

A mobilização foi enorme e reprimida por um governo por um governo que inclui cidadãos que protestam contra terroristas inimigos. E então a Veralandia e Lizcano publicaram “El Infiltrao” em 3 de maio, um comentário sobre a maneira como o direito de protesto é violado, porque é excluído como a ação dos guerrilheiros e do comunismo e se infiltrando pela polícia vestida de civis. O golpe d’Etat de Guacharaca guia a segunda música de Vellandie em uma semana, com o espírito de honestidade, vermes e luta.

“Everything Give” chegou em 27 de abril, na véspera do desemprego, com um circo e um vídeo satírico teatral, cheio de máscaras, como de costume com Vellandie. Ele e Adriana Lizcano derrubam uma crítica comum e boba para revelar que aqueles que realmente querem tudo o que são presentes são ricos. Parece que Cumbia arranhou com a intenção de colocar os problemas em cima da mesa, disseminar informações, incentivando a caminhada.

Tentamos manter o humor das pessoas que nos ouvem com as músicas que fizemos, “Everything Give” e “The Infiltrator”. O primeiro o levou no dia 27, um dia anterior ao desemprego, com o objetivo de alertar a opinião pública, as pessoas que desejam tudo o que é dado é o mais poderoso neste país. São eles que vivem nas costas do resto da população, sejam consideradas sanguessugas, ondas ou ondas porque andam e exigem seus direitos: dizem a eles que querem tudo o que é bom. A música alerta, precisamente, quem é aqueles que querem tudo o que é um presente, que vive de graça, com as costas de esforço, escravidão, sofrimento e exploração do resto das pessoas que vão. Nos últimos tempos, publiquei músicas com temas políticos muito mais diretos.

Edson Vellandia: Com sentimentos encontrados, é claro. Muito entusiasmo ao ver a magnitude da mobilização, que é principalmente integrada por jovens, por meninos que permanecem firmes em sua condenação por ter atingido uma mudança significativa e notória na Colômbia, aquilo que não alcançamos há séculos. Por outro lado, com grande dor para o massacre que ocorre da força pública, na ordem direta do governo. Aqui sempre pendente, tentando ajudar a comunicar e contribuir com o que pode ser nas mobilizações, apoiando o tempo todo do nosso alcance. Este é o caminho.

Sim, há humor e ironia. E uma raiva está presente: eles sentem indignação e desamparo na eterna situação de desigualdades e guerra na Colômbia. Com o humor, a idéia é acusar a falta de inteligência de pessoas que monopolizam o poder. O humor é feito para a inteligência do ouvido, que normalmente é o ouvido mais popular, que recebe a mensagem muito melhor se tiver essa família, diária e idioma doméstico. Parece -me que é muito mais enérgico. É por isso que sempre foi o recurso que usamos: ironia, humor, assim como muitas vezes a sátira e o verso tradicional. Este foi o papel do humor.

Essas músicas têm muito humor e ironia. Eu imagino que também há muita raiva, mas nas músicas, há um tom de zombaria que pode perturbar ainda mais. Qual é o papel do humor em sua música e em um contexto como o que vivemos?

Embora eu sempre tenha tocado os problemas políticos das minhas músicas, nunca fui tão direto, usando nomes próprios e fazendo queixas. Nesta ocasião, dada a iminência novamente para estar com o uribismo do poder, começamos com Adriana Lizcano para dizer, alertar, mobilizar música, música e um folheto uma comunicação que não é massificada, em relação à verdadeira origem da política perversa deste país, a política de saques, que ainda existe na Colômbia, da colônia. Dessa forma, procuramos colocar o assunto na mesa, tocá -lo, torná -lo um assunto de conversa. Esta é a ideia que se move. Com esse humor, fazemos essas músicas, com esse entusiasmo, com essa motivação. É usado para falar sobre isso. Deixe -os lembrar e ter frases que também nos servem para fazer memória, para enfatizar coisas que têm o país assim.

Sim, isso não é novo. Nos últimos anos, com músicas como “His Mother Homeland” e “Iván e seu Bang Bang” criticaram desigualdades históricas, política, como as coisas estão indo. O que a motivou a criá -los?

Eu abordo esses problemas com a urgência da situação. Na véspera de uma greve ou durante o desemprego, é necessária música, o que incentiva e incentiva a mobilização. É intenção de criar. Não tenho estratégia para garantir que a mensagem esteja chegando, estou totalmente confiante de que precisamos dessa mensagem e que ela será suficiente para dirigir rapidamente. Sei que precisamos de materiais o tempo todo – plástico, estético, som – para mobilizar, porque nossas armas não são bolas, não são tanques, não é uma guerra. Nossa arma é criatividade. É isso que temos para construir neste país. Você não precisa ser mesquinho com essas entregas, precisa fazê -las permanentemente. Necessidade. Espero que o simples fato de haver essa necessidade seja suficiente para a música girar rapidamente.

Essas músicas rapidamente se tornaram virais. Como você aborda essa idéia com assuntos mais urgentes e que devem alcançar mais pessoas? Você tem uma estratégia ou uma maneira de garantir que a mensagem atinja o maior número possível de pessoas?

Eu entendo essas músicas como brochuras no sentido de que têm uma linguagem direta, que não procuram ser pseudopoéticas ou lindamente bonitas. Não é que eles não tenham sua beleza, não é que sejam feios, mas não tentam entrar no paradigma de plástico, belo convencional, mas que é uma linguagem direta. Eu digo coisas pelo nome. É por isso que os chamo de folhetos, porque o objetivo é político. Sem capujos, sem anestesia, sem filtro.

A responsabilidade dos músicos mais reconhecidos é tanto quanto a de qualquer cidadão. De repente, ele tem um ingrediente adicional e eles têm um microfone muito grande que amplifica sua voz, não apenas na Colômbia, mas para o mundo inteiro; Eles poderiam contribuir muito para a solução de conflito, especialmente porque os governos sempre os receberam muito bem em seus palácios. Uma visita a músicos famosos e reconhecidos seriam notícias mundiais que gerariam muita pressão no governo para interromper o massacre. Acredito que é necessário muito mais participação desse tipo de artista, em resumo, que eles não permitam que seu público morra no meio de uma guerra. Mas eles nem conseguem o som das bolas, muitos não moram aqui na Colômbia. Acredito que falta um pouco de amor pela vida em seus gestos, eles são sempre muito pequenos e quentes.

Hoje em dia, houve reivindicações de artistas colombianos muito famosos que não se apresentaram nos degraus, a polícia assassina, nada; Além disso, quando o fazem, fazem isso como forçado. Você acha que músicos e artistas têm uma responsabilidade com seu público? Sim, qual?

Sim, as músicas foram acompanhadas por grupos. Aqui em Piiedecuesta, existem vários grupos culturais que sempre trabalhamos, apoiamos um ao outro. Achamos a mesma coisa e funcionamos para a mesma coisa. Sonhamos porque este país sai dessa guerra eterna. Todo gesto feito por um dos grupos, os outros o apóiam. Isso também ajuda a mensagem a ter essa verdade, a verdade da comunidade, trabalho e processo, bairro, rua, cidade. Reunimos pessoas que trabalham diariamente nesse processo e que, quando ele participa desse tipo de coisa, essa força é impressa e essa verdade que elas precisam ter o poder que tiveram.

Nessas músicas, você sempre vê várias pessoas nos vídeos, sente um ar coletivo, trabalho em equipe e trabalho sindical. Este sindicato também está presente na criação de músicas e nas mensagens que você decide transmitir?

Se muitos colombianos ouvem Edson Vellandia em momentos como este, quem você ouve? Onde ou como você encontra um significado para o que está acontecendo?

Eu ouço o que músicos que escalam equipamentos em redes, rappers, cantores, que criam o tempo todo, fazendo capas, versões de outras músicas, mudando a letra de Pa ‘colocou os temas do desemprego. Sempre vem a mim, eu ouço. Também me incentiva a fazer mais músicas e acompanhar a demonstração. Além disso, não ouço tanta música. Estou em laboratório que constantemente cria. Eu também ouço a música que meus filhos colocaram, muito variados, e aquela que Adriana, minha parceira, que às vezes é víctor Jara ou Silvio Rodríguez: música que também aborda problemas sociais e que naquele momento ajuda muito a manter o força e moral acima.

Esta não é a primeira vez que você responde a perguntas como essas, sobre música, política e protesto. O que você acha que tem uma voz importante para esse tipo de assunto? Será que ouvimos músicos quando falam sobre política?

Não sei o quão importante é a voz. Claro, é importante para alguns. Acho que todos temos uma voz, todos temos que ouvir a nós mesmos, devemos falar, discutir, propor, diálogo. As vozes de todas são preciosas. Muito mais se forem propostas, pacíficas, criativas. E se é bom ouvirmos músicos quando eles falam sobre política, isso depende. Se eles falam a favor da vida e denunciam os abusos dos poderosos, vale a pena ouvi -los. Se o que eles vão fazer é apoiar os executores, para aqueles que oprimem seus irmãos, acho que é melhor não ouvi -los porque suas palavras ficam doentes e matam.

Grandes cidades, as perspectivas de muitos colombianos que vivem em aldeias ou no campo são omitidos; Isso ocorre em geral e também para situações como as manifestações e a repressão violenta que se seguiram. De Piiedecuesta, o que você acha dessas grandes cidades, não foi levado em consideração para entender o que está acontecendo em toda a Colômbia?

fonte: https://www.vice.com/es/article/z3xnbw/velandia-y-sus-canciones-que-se-han-hecho-panfleto-en-el-paro-en-colombia

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