“Quebre tudo: a história do rock na América Latina”

Sexo, drogas e rock and roll. Uma das mil frases que conhecemos. Não importa o quanto as rochas pareçam, o conceito importa, isso importa por trás dessa idéia que une países, culturas e estilos de vida. Um gênero nascido do porão, que é entendido no fundo da garagem das casas, que sempre sabemos lá, ocultas, oprimidas e escondidas, mas que quando explode, fica enorme, você entra em suas veias e não, você pode Pare de adorá -lo, persegui -lo e consumi -lo.

Todo esse conjunto de sensações é quebrar tudo: a história do rock na América Latina, uma série de documentários que abre nesta quarta -feira na Netflix, e que diz em seis capítulos como o rock and roll chegou aos países do sul e como os jovens que o tornaram uma linguagem única e universal.

Os episódios salvam equipamentos de arquivo que nos permitem aprofundar as origens do gênero. Muitos dos que apareceram acima dos palcos nos anos 60, setenta ou oitenta são entrevistados vinte ou trinta anos depois em frente à câmera. Ele tem as vozes de Charly García, Fito Páez, Ricardo Mollo, Litto Nebia, Julieta Venegas, Claudio Gabis, Billy Bond, Nito Mestre, Fabiana Cantilo, Celeste Carball, Richard Coleman, entre outros artistas que chegaram com uma proposta diferente inspirado no ar.

Todos os referentes de hoje dizem o nascimento de suas influências espanholas. Eles admitem como ocorreu o despertar de um fanatismo, o que os levou a compor músicas que marcaram a história, mesmo nos momentos mais difíceis para os jovens e a cultura subterrânea.

No documentário, vemos como os jovens sabiam como encontrar um lugar nas ruas e nos bares das capitais, enquanto os artistas inventaram cartas que responderam a um interesse social, na intenção de mudança e novas maneiras de pensar. Os músicos e seus discípulos são protagonistas de respostas a golpes, ditaduras militares, repressão e perseguição que também viviam na América Latina.

Hoje, essas cartas, além do tempo em que apareceram, também falam com os jovens do nosso tempo. O produtor Gustavo Santaolalla, que não apenas formou o arco-íris na década de 1960, mas depois se apresentou como produtor de grandes grupos latino-americanos, como Café Tacuba, o maldito bairro, Molotov e os prisioneiros falam sobre a perseguição que existe no pós-americano- Nascido em Latin in America Latin Societies e elas também se manifestam no rock: “Se veremos a série, fazemos um copo e passamos para o último festival Viña del Mar, essa é a minha laferte acima de uma cena indicando a situação em que ele teve que viver com o Cartões que ele recebeu da polícia e também diz ao medo que ele tinha. Naquela época, as pessoas começaram a cantar “Você não está sozinho, você não está sozinho”, então agora elas também podem caçá -lo, agora também podem optar por sua música. »»

Esta série conta como uma certa perseguição começou a contradizer o governo em serviço; No entanto, como Santaolala também diz, “o rock se tornou a língua dos jovens e jovens geralmente são respostas, isso aconteceu e continuará a ocorrer, embora o mundo tenha mudado e com os jovens”.

Pode ser por isso que a função de rock começou e continua a procurar uma resposta. Rock quer ser livre. Rock nos acorda. Eles quebram tudo, porque o rock não está morto.

fonte: https://www.vice.com/es/article/bvx7ww/rompan-todo-la-historia-del-rock-en-america-latina-se-estrena-en-netflix-y-te-decimos-por-que-hay-que-verla