Mito atemporal de Medusa, uma vítima de estupro se transformou em um monstro

Aguente as famosas paredes da Galeria Uffizi em Florença, há uma tinta da caravagem que representa uma criatura feminina com cachos de cobra. A figura representada é tão majestosa e aterrorizante que o poeta do século XVI que Gaspare Moutola escreveu sobre isso: “Fugiu, porque se o seu olhar estiver petrificado com espanto, ele o transformará em pedra”. Com os dentes descobertos, uma juba de cobra e uma cabeça decapitada que ainda está transbordando de sangue, a criatura é capturada quando percebe seu estado de incorporação. Claro, é Medusa.

De um vilão em uma fantasia apertada nas meninas do powerpuff a uma metáfora contundente da primeira -ministra britânica Margaret Thatcher na música bem -sucedida da UB40 “Madame Medusa”, o mito do Medusa dura na cultura pop contemporânea. Nas últimas duas décadas, o personagem ressurgiu continuamente para o cinema, principalmente como uma figura atraente: Natalia Vodianova emprestou seu modelo de modelo no remake de 2010 de Clash of the Titãs, enquanto Uma Thurman o interpretou particularmente sedutor em Percy Jackson e os olímpicos: o ladrão de raios. Versace foi até inspirado pelo Gorgon, colocando -o no coração de seu logotipo emblemático, onde aparece com longos cachos cercados por um anel grego da Grécia.

Desde a época da civilização ocidental, quando os mitos foram forjados em fogo e pedra, a sociedade é fascinada pela imaginação grega antiga. Histórias sobre os deuses, os Titãs e os Giants preenchem as histórias das fadas das crianças, enquanto uma variedade de monstros mitológicos capturou os espectadores na tela grande. No entanto, nenhum personagem feminino é tão popular quanto Medusa, o monstro que poderia transformar homens em pedra com um único visual.

Ao contrário de outras figuras de mitologia grega, a maioria de nós conhece uma água -viva, mesmo que não lembremos dos detalhes do nosso mito. Um esboço rápido do personagem pode muito bem incluir cobras, olhos fatais e inclinação para destruição. Em sua literatura e fascínio, Sibylle Baumbach sustenta que o mito sofreu graças ao nosso crescente apetite pelas grandes histórias de fascínio, que geralmente giram em torno da perigosa sedução feminina. Medusa agora é uma “imagem multimodal de envenenamento, petrificação e beleza atraente”. Uma pesquisa rápida no Google confirma essa descrição, porque a maioria das imagens oscila entre uma mulher mortal com tranças sinuosas (como a cobertura GQ de Rihanna) e uma cabeça decapitada horrível, de sangue.

No entanto, as versões populares do foco do mito no que está acontecendo a seguir, com Perseu no papel do protagonista. O meio deus é enviado pelos Polidets, o rei de Serifos, em uma pesquisa para trazer de volta o chefe de Medusa. Usando um escudo reflexivo de bronze para proteger seus olhos, Perseus décapita medusa, liberando um cavalo alado, Pegasus, do pescoço enrolado. Depois de usar o olhar petrificante para derrotar seus inimigos em combate, Perseu dá a cabeça da Gorgona a Athena, que a mostra na égide de seu escudo. É através dessa história focada em um herói masculino que a Medusa se tornou sinônimo de monstruosidade.

No mundo antigo, a água -viva também era multidimensional. Os primeiros vasos e esculturas o representam como um gorgon, mas isso mudou gradualmente. O primeiro a explorar corretamente a origem de sua história na literatura foi o poeta romano Ovidio, que detalhou sua transformação em metamorfose por volta do ano 8.D. Segundo Ovídio, Medusa era uma garota bonita e jovem, a única mortal de três irmãs conhecidas como Las Gorgonas. Sua beleza chamou a atenção do Deus Poseidón, que seguiu para a violação do templo sagrado de Athena. Furiosa pela profanação de seu templo, Athena transformou Medusa em um monstro com a capacidade de transformar seu rosto em uma pedra.

No Renascimento, esse misticismo deu lugar a uma diferença formidável. A estátua de bronze de Celllini em 1554 representa um persarrior triunfante em seu corpo, sua cabeça decapitada. Havia uma política em jogo: Cellini teve que responder ao pedido de usar a história do herói de Perseo, filho de Zeus encarregado de matar a Medusa, como um meio de refletir o poder da família de medicina nas pessoas no The the Pessoas florentinas. Outros artistas seguiram seu exemplo: em 1598, Caravaggio pintou seu escudo de pesadelo cerimonial. Ele também queria uma peça que ganhou a admiração dos Medici; Ele, portanto, representou Medusa quando ela foi conquistada, transferindo seu grande poder para o espectador.

Se retornarmos à antiguidade grega, Medusa era uma força poderosa com o poder de matar e comprar. Escultores e pintores usariam a cabeça de Medusa como um símbolo apototropaico para se afastar de maus espíritos. Mas sua beleza trágica era ainda mais inspiradora. Observe o solo em mosaico romano que é exposto ao Museu Getty, onde o selvagem e o enrolamento de Medusa são representados como cachos encaracolados pelo vento, seus olhos petrificando como uma cabeça elegantemente virada. Seu rosto olha para o centro do mosaico, um talismã protetor cercado por um escudo de círculos concêntricos. Existem também muitos outros exemplos em que certamente é mais musa do que um monstro.

Se avançarmos em direção à Revolução Francesa, por um tempo, Medusa se tornou uma força de mudança. Os rebeldes de Jacobin mostraram isso como um emblema da “liberdade francesa”, derrubando o símbolo demoníaco em um meio de minar o poder da classe dominante. Enquanto isso, românticos como Percy Bysshe Shelley foram além, em comparação com outras representações do século XIX. O poeta sentiu -se tão inspirado por sua visita à Galeria Uffizi, que escreveu uma homenagem, cancelando o quadro patriarcal que transformou água -viva em um símbolo de horror. Uma vez que a aparência masculina assustadora e difamada é eliminada, podemos recuperar a “graça” e o “brilho” da água -viva, o que o torna humano mais uma vez.

Shelley não era o único a pensar em Medusa como uma figura mal entendida. Em seu manifesto de 1975, o riso da água -viva, a feminista teórica Hélène Cixous declara que o homem criou a monstruosa herança da água -viva pelo medo do desejo feminino. Ela argumentou que, se os homens ousassem “olhar para a medusa certa”, veriam que “não é mortal, mas é lindo e risos”. Durante a documentação de suas experiências, escreveu Cixous, as mulheres podem desconstruir preconceitos sexistas que retratam o corpo feminino como uma ameaça. Após séculos de silêncio, as conversas sobre a cultura do estupro começaram a restaurar a voz de uma água -viva.

É fácil ver por que o Manifesto Cixous ressoou com tanta força. A história de uma mulher poderosa estuprada, demonizada e depois morta por uma sociedade patriarcal? Parece menos um mito antigo do que uma realidade moderna. Como o Elizabeth Johnston Academic o declarou em seu teste original de “Mulher desagradável”, publicada em Atlantic em novembro de 2016, a maneira como a Medusa ressurgiu nos recentes ciclos eleitorais também revela a onipresença da misoginia: Angela Merkel, Theresa May e Hillary Clinton receberam o tratamento do tratamento da água -viva ultimamente, seus rostos que se sobrepõem nas cabeças sangrentas e decapitadas. Um desenho animado popular mostra até um perseo-Trump nadando a cabeça de seu adversário eleitoral.

Quando se trata de silenciar as mulheres, a cultura ocidental teve milhares de anos de prática. Por grande parte desse tempo, Medusa era constantemente acostumada a “demonizar” as líderes femininas, como Johnston escreve: “materializando cada vez que a autoridade masculina se sente ameaçada pelas ações das mulheres”.

fonte: https://www.vice.com/es/article/qvxwax/el-mito-atemporal-de-medusa-una-victima-de-violacion-convertida-en-monstruo