Metamorfose em vera spinetta

Como se fosse a mesma peça na íntegra, em Terso, composta por sete músicas, são ouvidas calmas e reflexões. Um abrigo de sons alternativos e sintetizadores acompanhados de guitarras que aumentam o ritmo à medida que progride. Com um bjork que eu saio, Vera Spinetta consegue criar uma semente de respostas radicais e diálogos constantes.

Todas as facetas artísticas de Vera Spinetta levaram a Terso, seu primeiro álbum, lançado em setembro passado. Este álbum é o resultado de uma grande turnê em sua carreira intermitente. No meio, ele interpretou um filme na Itália intitulado Soledad, escreveu e publicou um poema intitulado Eclosion e teve seu segundo filho: Blue.

Vera Spinetta: Foi há muito tempo. Desde que a ideia começou até que muitas coisas acontecem. Antes de ir para a Itália para Filmar Soledad, decidi conhecer duas pessoas que admiro muito como produtores e músicos: Pablo Bursztyn e Guido Moretti, eles são amigos e, com eles, fiz o álbum. No começo, era para mostrar a eles parte do meu trabalho, músicas que eu havia escrito e começar a rejeitar. No meio, fui assinar, voltei, o filme foi apresentado, fiz o livro de poesia, tudo foi muito intermitente. Eu senti isso como um laboratório de experiências enquanto nossas vidas ocorreram, até o ano passado, nos tornamos mais exigentes e encontramos o som que amamos onde os três se sentiam fáceis. O álbum inteiro é o resultado do trabalho em equipe.

VICE: Muitos anos atrás, você é inserido no mundo da arte, música, performance e escrita. Quando você decidiu conseguir um álbum?

Uma música intitulada “Blu”, dedicada ao seu filho recém -nascido, diz: “Se você estiver ao meu lado, cresceremos ao mar”. E então, mais tarde, em “Avexa Avex”, dirigido a seu pai, o músico Luis Alberto Spinetta, Vera concluiu cantando: “O dia em que eu não esperava me cobrir em sua proteção, ele sabe o momento em que procuro”. No fundo, um ritmo suave com bases eletrônicas que não estão descansando, produzidas por dois antigos programas de trio eletrônico: Guido Moretti e Pablo Damián Bursztyn. Mais de perto, tendo importância com relevos e texturas, as músicas são acompanhadas por uma série de videoclipes compostos por Guido Flichman e Martín Carpaneto.

Você acha que houve um cruzamento de poemas entre o livro (Haching) e as letras das músicas?

Fiz o livro de poesia quando era composto pelas palavras das músicas. Ele certamente tem uma conexão, em algum momento do processo que eles atravessaram e tenho certeza de que há um pouco de eclosão e suavemente. Era um pilar para mim, poder ser obcecado com cada letra e dar esse espaço. Eu acho que é aqui que eu me enrolei, dando uma palavra a essa música etérea exige um trabalho vulnerável de reconstruções, vendo como você se conecta com a música e a decifra. E, por sua vez, essas palavras têm coerência gramatical. Entendo que, na poesia, você pode ter um ritmo mais independente, mas as músicas dependem da música.

Qual foi o seu processo para compô -los?

Todas as músicas são muito auto-definidas. Embora alguns não se dediquem às pessoas em particular, me senti entrevistado; Em outras palavras, nunca dou uma mensagem sem me envolver completamente. Eu digo a mim mesma assim que digo também a outras pessoas que podem viajar pelas mesmas emoções. Depois, há cartas destinadas às pessoas em particular, como “Bird anexado”, que é para o meu velho, ou “blu” para o meu filho; Estes são diálogos.

O que você sentiu ouvindo esses diálogos com seu velho ou com seu filho?

fonte: https://www.vice.com/es/article/889zjg/la-metamorfosis-en-vera-spinetta