Neste álbum, nós revivemos, de nossas casas, algo que todos sentimos falta: os sons da multidão aglutinados no mesmo espaço, a sujeira das guitarras prestes a ser amplificadas, os aplausos nas músicas, grita que Haranges os mais conhecidos cartas. Os vivos são perdidos. “Dá como um Harangue espiritual”, disse Juana por Zoom, uma semana depois de lançar Anrmal pelo Spotify no final de outubro.
22 anos atrás, Juana Molina gravou os arquivos em casa. No entanto, com a pandemia no topo, ele decidiu nos trazer os velhos sons da vida com um álbum de seu último show. Ele intitulou músicas Anrmal e onze que tocavam com Odín Schwartz e Pablo González no NRMAL Festival, no México, em março deste ano. Um concerto que ninguém previu seria o último.
Quando esta diretiva é estabelecida com antecedência, você a experimenta de uma maneira completamente diferente. Depois de premeditar que o que você vai tocar no palco será gravado, será para sempre, é algo que você condiciona nos movimentos e nos requisitos dos sons. Você permanece um pouco imóvel e as idéias que estão na sua cabeça são diferentes como se essa premeditação não existisse. Várias vezes, gravamos shows e não funcionamos bem, várias vezes, não gravamos programas que saíram incríveis; Com isso, foi diferente com a casualidade, nós anunciaram a gravação.
Juana Molina: Lembro que estávamos nos bastidores pensando o que vestir, estava frio, finalmente usava um colete de um fotógrafo que me escrito no Instagram e subi ao palco. A partir daí, tudo aconteceu espontaneamente. Não planejamos fazer um álbum com este show, eles mais tarde nos chamaram para comunicar que ele havia sido gravado e correu bem! Eles nos enviaram os arquivos, aqui terminamos de misturá -los e foi perfeito. Também me lembro do público, muito carinhoso, foi um ótimo concerto a verdade.
VICE: O que você se lembra do concerto no México? Quando eles tomaram a decisão de gravar e o resultado final é um álbum?
Neste concerto, o artista argentino de 57 anos mostrou, mais uma vez, o nível musical de rock, punk e psicótico que o distingue. Ele também refletiu o melhor de 21 de quarta -feira (2013) e Halo (2017), examinando seus últimos trabalhos com as versões punk de “One Day” e “Paraguayan”. Este álbum é uma excelente oportunidade para conhecer ou reviver o trabalho de Juana Molina em concerto.
Como surgiram as reversões do estilo punk de “One Day” e “Paraguayan”?
Essas coisas surgem nos testes, quando os requisitos técnicos contam. Tantas vezes, acontece que tocamos as músicas em outro estilo, modo punk, modo bolero etc. Nesse caso, estávamos sempre com Diego López de Arcaute geralmente temos um conjunto complicado. Naquele dia, as versões punk nos salvaram. Nós improvisamos na época e foi bom, um show único foi lançado. A partir daí, o selo propôs adicionar versões punk de outras músicas do álbum, e um EP com quatro músicas chamadas para Prazer está fora.
Como você vê seus primeiros programas em comparação com o último?
Ele era outra pessoa. Meus primeiros shows foram um pesadelo. Eu adoraria entrar em contato com as pessoas que iriam me ver para convidá -las agora. Sinto que sofri muito, estava errado em alguma coisa e comecei novamente no Scratch, era mais exigente. Era tão estranho porque quando comecei, era Juana Molina, mas sem experiência musical. Minha imagem acima da cena não correspondeu ao meu nome. Eu apenas senti que ele era uma pessoa que morreu de medo.
De qualquer forma, você criou um público super fiel desde o início, certo?
Completamente. Esses fãs eu poderia continuar. Aqueles que estavam no meio do show e depois voltaram, aqueles que me viram repetir tudo de novo e de novo. Eles notaram algo que cresceu com o tempo.
Como você percebe o público de diferentes culturas quando toca ao vivo?
Eles são muito diferentes. O público dos países nórdicos da Europa é inexpressivo, eu sempre acho que eles estão entediados e me esgotam fisicamente porque tenho que dar muitas coisas sem ter o que espero em troca. Nos países da América Latina, sinto muito por diferentes, há comentários, minha comida para eles e eles se alimentam do que eu dou. Quando isso acontece, acaba sendo um show incrível, mas quando você não recebe nada, acaba realmente cansativo. É cultural, eu não os julgo, mesmo que eles amassem a música de que não fazem muito barulho.
fonte: https://www.vice.com/es/article/5dpbpn/el-nuevo-disco-de-juana-molina-funciona-como-un-recordatorio-de-la-vieja-normalidad-el-vivo