Blue Rojo acabou de atualizar a música em espanhol com sua vanguarda pop

Santiago Ogarrio é Blue Rojo, cantor, compositor e produtor mexicano nascido em Chula Vista, um distrito chicano de San Diego, Califórnia, mas cresceu em Tijuana. Em tenra idade, ele se mudou para a Cidade do México, onde começou a criar sua carreira musical e seu trabalho artístico. Depois de trabalhar de forma independente por alguns anos, atualmente é o primeiro expositor que faz parte da Void Records, uma nova gravadora fundada pela Olympia de la Macorra e Diego Urdaneta, sob a assinatura da música universal do México.

Para entrar no mundo do vermelho e solitário azul, conversamos com Santiago de suas origens, o que é ir da autonomia e da independência como artista para trabalhar em uma equipe; música e arte por trás do seu projeto; E até sua participação no Voz México.

Com o apoio da Void Records, Blue Rojo trabalhou sozinho, seu primeiro álbum, que tinha Diego Urdaneta na produção executiva, e Diego Raposo, Ulises Hadjis, Diego Urdaneta, V1fro e Hand AM, também em produção musical. O resultado é um trabalho de hiperpop refrescante que atravessa os eletrônicos e o transe de novidade, até que se toque com reggaeton, emo, punk feliz, armadilha, hip hop e r & b.

VICE: Antes de começar a falar sobre solitário, me dê mais conceito de sua história. Conte -me sobre você, de onde você vem, quem você é.

Quando cheguei ao CDMX às 10, já cantei, sempre cansei; Mas em um ponto da minha vida, eu voltaria para mim, eu era super católico. Depois disso, comecei a cantar mais, muitas músicas da igreja, então meu relacionamento com a música da igreja me deixa muito legal, porque é muito espiritual e eu gosto. Então, continuei a cantar e procurar o que queria fazer, comecei a compor, depois estava no Voz México. Deprimi um bom começo porque perdi e não sabia quem era, a rede não sabia o que fazer e me encontrei. Então eu tatuei meu rosto e quebrei com todos esses medos anteriores que eu tinha e foi aí que comecei a criar vermelho azul. Eu precisava fazer algo super criativo. Eu gostava de Lady Gaga na época, gosto de Britney, Rosalia, em geral esses artistas que são muito visuais e muito exagerados e emocionais e, ao mesmo tempo, shows; É por isso que eu queria fazer algo assim sem negar meu papel que eu gosto de música em inglês e também música espanhola, adoro essa mistura entre o novo da novidade em espanhol e em inglês.

BLEU ROUGE: Nasci em Chula Vista (na Califórnia) e cresci em Tijuana, mas sempre morei na Cidade do México. Eu acho que a influência de Tijuana foi muito importante para mim, todo o ambiente, essas coisas na fronteira, toda essa arte, o mundo cholo e a conexão multicultural da conexão dos Estados Unidos-Tijuana. Eu sempre ouvi música com meus pais, eles colocam tudo: molho, trova, maná, eu não sei, coisas assim, mas o que eu mais gostei foi Britney. Quando ouvi, conheci o pop e olhei para a MTV o tempo todo, fiquei louco. Eu sempre devolvi esse show e a performance louca, foi muito emocionante. Entre esses artistas, o som eletrônico foi o que mais me veio e o que eu gostava, como esse pop e esse sentimento de amor. Eu acho que às vezes não é fácil entrar no pop, porque é muito emocional e é tão emocional que muitas pessoas preferem mais sons de rock ou mais seco, então o pop é o que mais chamou.

VICE: Fico impressionado com sua passagem pelo Voz México (na equipe de Wisin e Yandel) e o que você menciona naquele momento, você não saberia quem você era, apenas que deseja cantar. Que mentalidade você chegou lá e o que mudou essa experiência em você?

A primeira vez que ouvi que Blue havia roubado minha cabeça. Eu nunca esperava algo que ninguém havia descoberto e foi isso que me atraiu a trabalhar com ele. É um projeto que despertou todo o desejo em mim de fazer o meu melhor e, como produtor executivo, procurar a melhor equipe possível para colaborar, e essa visão de Santiago prevalecerá no melhor e mais honesto. Entre todas as pessoas envolvidas, fizemos um álbum que eu acho que a relevância cultural é muito mais em pesquisa e que é uma obra de arte e que representa o que Santiago é, que é pessoalmente meu artista favorito. É incrível para mim poder trabalhar com meu artista favorito hoje e publicar um trabalho que tenho certeza de que ele ouvirá muito tempo. – Diego Urdaneta

Também me informei para morar na Cidade do México. Eu amo esta cidade e queria fazer algo que representasse ou esteja conectado ao que é esta cidade. Então, eu criei o azul vermelho e comecei a dar, peguei uma música e, como tudo fazia sentido na minha vida; A partir daí, pouco, peguei o EP (meu rei, 2020), conheci Diego Urdaneta e fomos sozinhos.

Blue Rojo: Sem Sé…, um Veces Siento do Muy Chico esta écuchar la música y de Ahí dije “veja um cantar” em um partido ansiosamente, FUE Algo Natural Yu Puedo Ver que Antes Ahora eu melhorei. Antes de cantar bem, mas agora esse processo de pesquisa nessa voz, minha voz era muito canônica. E sim, eu também peguei muitos tipos de músicas, mas acho que é algo que naturalmente me deu.

VICE: É lógico que você estivesse em sua voz porque canta muito bem. Quando você começou nessa área, você fez isso porque sabia que tinha talento ou como decidiu que queria se dedicar a isso?

Bleu Rouge: Naquela época, eu realmente não sabia o que queria, só adorava cantar. Eu vi o X Factor e o American Idol desde tenra idade e disse “uau”. Tenho três vezes uma voz para entrar na minha voz e a terceira que fiquei, mas nada mais, foi como “Ah, eu quero cantar”. Mas hoje, minha voz é muito melhor do que naquela época. Melhorei muito porque me encontrei e, naquela época, não sabia quem era realmente.

Bleu Rouge: Um literal, literal, mas também há uma parte que foi muito autêntica. Eu acho que quando me conectei e comecei a fazer mais coisas, para conhecer pessoas e acreditar na música e que “se eu me sair bem, isso fará bem”, tudo começou a receber.

Vermelho Azul: Foi incrível, tenho muito rendimento porque sou Capricórnio e de repente soltei Agh! Mas eu o libertei. A certa altura, pensei: “Não sei para onde vou com este álbum, mas acho que mudei muito como pessoa no processo”. Também reconectei minha música, com o piano, com o violão, com música, e embora eu trabalhasse sozinho, agora obviamente quero colocar mais pessoas e continuar a colaborar. Embora mais tarde, eu gostaria de fazer um álbum mais pessoal e criar um conceito mais pensado e específico nessa visão que tenho de mim, mas também sei que, se nesse mesmo processo, tenho que colaborar com mais pessoas e este álbum muda e se torna outra coisa, estou completamente aberto.

VICE: Uau. Este deve ser um artista independente e underground para ser assinado por uma subsello da música universal, você já imaginou, era um objetivo que você tinha em mente?

Tudo foi muito bastardo, o processo de fabricação de álbuns era claro. Diego Urdaneta não o conhecia e do nada estava “fazendo um álbum com essas pessoas que você nunca viu em sua vida”. Ele se adaptou a tudo isso, mas eu confiava porque sabia que já tinha as ferramentas para fazer algo legal e que posso me transformar para fazer algo melhor. Todos nós entramos com grande paixão, estamos lutando muito, choramos, mas no final, algo muito bastardo foi lançado. Então Diego apresentou o álbum à Universal e, segundo ele, ninguém iria nos assinar, mas eu senti que alguém iria nos assinar, porque tudo estava muito bem feito, muito original, e sim, está chegando.

VICE: Ao contrário da música alternativa / Under, eu costumo ouvir do México, sua proposta parece super diferente, tanto que a Universal Music México confiou nos discos. Você acha que é o pioneiro de uma nova corrente? Você acha que é necessário que mais artistas estejam começando a se afastar do que já sabemos?

Havia muitas coisas que permaneceram como o meu laptop e ninguém as mudou porque sabia que funcionava assim. Também foi um aprendizado para todos, porque deixamos nossa zona de conforto trabalhando nesse projeto. Diego (Urdaneta) foi a primeira vez que ele fazia uma produção executiva, Ulysses nunca trabalhou com alguém assim … mais moderno, Diego Raposo estava mais acostumado ao lado do reggaeton … então acho que a vida sempre coloca você Em situações, não são as expectativas que você teve e, quando as aceita, tudo flui. Eu acho que foi uma grande equipe, deixamos as coisas fluirem e tudo se moveu.

Azul vermelho: todo mundo contribuiu para sua forma. O som do álbum é muito vermelho, mas a combinação que nasceu de todos era algo muito legal. Ulysses é muito relaxado e eu era como tudo o que está nervoso e finalmente percebeu que ele me deu uma enorme segurança no estudo e que trabalhamos muito bem juntos. Diego Raposo foi um artigo importante do álbum, porque era o mais pacífico, o mais aberto a qualquer coisa; Como ninguém procurou forçar o outro a fazer outra coisa ou buscar importância, todos sabíamos o que estava acontecendo.

O Blue Rojo é um dos projetos mais interessantes que ouvi durante esses anos. Certamente com o álbum lá fora, é um ponto de virada sobre o que é fazer música em 2021. Gosto do azul que é bom e honesto suas idéias e isso é traduzido em suas músicas e é bom porque é algo que falta música, honestidade e pureza. Parece -me que todos nós que colaboramos em produção tentamos traduzir e não modificar a visão de Blue, respeitar o álbum e que poderíamos, em uníssono, se beneficiar com o trabalho na íntegra e que, no final, ele apareceria Como uma obra de arte, não como um álbum. – Diego Raposo

Sim, acho que em um próximo projeto, eu poderia fazer algo que poderia ser como um novo ramo pop em espanhol, algo quase não.

Bleu Rouge: Qual é a dificuldade de dizer isso, acho que não posso me dar esse crédito. Eu amo pop, realmente o que eu mais gosto, é por isso que acho que este álbum é muito fresco, muito legal, muito legal, está em espanhol e consegue se conectar com projetos globais e os artistas que são relevantes hoje. Eu acho que o México é um país complexo, porque é culturalmente muito profundo, então, deste lado, acho que meu projeto está tentando abraçá -lo em seus braços e eu obviamente gostaria que ele tenha estabelecido uma diretriz de que novos projetos também podem ser gratuitos.

VICE: Algo que eu gosto em sua casa é que eu acho que, em suas palavras e seu som, você expressa dor de uma maneira quase opeística, você combina com elementos evangélicos e para mim isso é precioso porque às vezes somos muito Denadx para sentir , mais neste momento em que muita música é pura pa’riba, e às vezes esses momentos de introspecção são necessários. Suponho que, para você, não é fácil falar sobre esses problemas … ou talvez sim, é por isso que quero perguntar: de onde vem a profundidade do azul vermelho?

Blue Red: Eu acho que em um período em que eu estava livre como pessoa, isso me ganhou tudo, mas não em um sentido de “eu valho mães”, mas eu disse: “Eu sou isso e quero ser livre e eu quero ser livre para poder se divertir com meus amigos e poder rir com eles e poder ser feliz ou triste, mas agora. ”E essa aceitação continua a me custar. Eu tinha super seguro de um criança, escondida esse lado emocional e fui aceito e juro que até me vi melhor. Tudo melhorou desde que comecei a abraçar meus braços. A introspecção para mim sempre foi algo muito natural, é algo que eu gosto e lá Encontro poder comigo mesmo. Vivo para os momentos da vida, esses momentos culminantes do ponto que podem acontecer de repente.

Eu acho que os humanos procuram avançar, não sei se isso melhora, mas procura avançar, então todo momento de introspecção para mim cria algo em mim que me faz mover e ter uma nova perspectiva, mudar um pouco, evoluir. Eu amo tudo, tragédia, drama, me divirto fazendo essas coisas e adoro brincar com isso. Eu também sei que sou uma pessoa que é mais melancólica e que às vezes me faz desconectar dos outros, porque sou essa pessoa que fala sobre sentimentos e às vezes vejo que os outros estão em outras ondas, e sinto que sinto falta um pouco Isso porque às vezes sou muito emocional, mas gosto de ser assim.

VICE: Finalmente, quem você quer conseguir com si mesmo? O que você espera do disco e com um azul vermelho no futuro?

BLEU ROUGE: Quero consolidar como artista, que o projeto está indo bem, para poder viver música e, portanto, ter o orçamento necessário para criar um programa de um pai é o que eu gostaria. Ser capaz de ter os recursos para ter um espetáculo com liberdade criativa, algo super teatral. Um novo álbum com mais recursos, um álbum muito mais louco, mais forte e mais conciso. Eu gostaria de poder alcançá -lo.

fonte: https://www.vice.com/es/article/epx49m/blue-rojo-viene-a-refrescar-la-musica-en-espanol-con-su-pop-vanguardista